黑泽明之所以能成为电影大师的一个重要原因就是认真，是对电影极度负责任的一种态度使得他的每部影片都可以保持上乘水准.     按说《萨特本》的剧情并不复杂，甚至有点像是中国古代话本里的小故事.     但黑泽明愣是将一个一句话就能讲完的事情扩充成了意蕴丰富、峰回路转的长篇剧情片.     较之此前的创作，这部电影里的三船敏郎似乎已完全成了黑泽明的一个符号（虽然贯穿始终但却失去了人物的丰富性），而真正的戏剧光芒却被安排到了那两个农民的身上，喜剧感与人性批判并存，全然支撑着电影的娱乐质感.     同时，秋月公主的扮演者上原美佐也相当抢眼，那种金刚怒目、虎虎生风的气势现在的演员已经很少能做到了，这一角色台词不多，但却用她的人道主义思想批判和丰富了电影中真壁六郎太的武士道精神.     此片也算是黑泽明电影里少有的配角存在感能超越主角的一部了.     此片所表现的地域与人有别于宝莱坞电影常见的城市地域面貌，要更淳朴真实，普通平民尤其是女性的迷信，顽固，怯弱，势利等人性弱点都暴露，这非但没有起到丑化效果，反而显得更贴近真实的底层生活面貌，而其中凡是能展现人性闪光之处时，也就显得更发自内心.     很值得赞叹的是，影片不只是表达一种对发展中国家女性的关怀，还提倡要给予她们自食其力的机会，从传统的精神牢笼里解放出来，争取经济独立，延续了印度电影这些年来的启蒙思想的广度与深度.     两场演说所表现出的思想境界与中国合伙人里的把知识当钱，迷信个人成功的演讲做一下创业观与视野对比，实在是羞煞国人！更难得的是影片里的爱情副线也并不是歌舞段落式的点缀，尤其是后半部分的边合伙边发展出的爱情，逐渐递进的颇有条理，最终到底是坚守誓约还是选择心灵相通，留给了观众一份纠结的遗憾.